با عرض سلام خدمت همراهان همیشگی کانون موسیقی؛
پیش از هر چیز، به نشانه همدردی با خانواده هایی که در وقایع اخیر عزیزانشان را از دست دادند، سر تعظیم فرود می‌آوریم.
پس از وقفه ای چهار ماهه در فعالیت های کانون، ما نیز تصمیم گرفتیم فعالیت های خود را به شکلی محدود تر و در بستر مجازی از سر بگیریم.
به همین جهت کانال رسمی کانون موسیقی را در پیام‌رسان بله راه‌اندازی کرده‌ایم و از این پس اخبار و اطلاعیه ها را از این طریق به اطلاع شما خواهیم رساند.
شورای مرکزی کانون موسیقی دانشگاه صنعتی شریف
پیش از هر چیز، به نشانه همدردی با خانواده هایی که در وقایع اخیر عزیزانشان را از دست دادند، سر تعظیم فرود می‌آوریم.
پس از وقفه ای چهار ماهه در فعالیت های کانون، ما نیز تصمیم گرفتیم فعالیت های خود را به شکلی محدود تر و در بستر مجازی از سر بگیریم.
به همین جهت کانال رسمی کانون موسیقی را در پیام‌رسان بله راه‌اندازی کرده‌ایم و از این پس اخبار و اطلاعیه ها را از این طریق به اطلاع شما خواهیم رساند.
شورای مرکزی کانون موسیقی دانشگاه صنعتی شریف۲۱۱moonlight sonata beethoven complete.mp3
۱۷:۲۵-۱۵.۹۶ مگابایت
با سلام خدمت همگی شنوندگان و مخاطبین عزیز.امشب با هم داستان قطعه بسیار مشهور سونات 14 بتهوون «معروف به Moonlight Sonata» رو دنبال می‌کنیم.داستان این قطعه در اوایل قرن نوزدهم جریان دارد، زمانی که بتهوون در 30 سالگی زندگی خود به تازگی متوجه مشکل شنوایی خود شده بود که نگرانی‌هایی را برای آینده هنری او به دنبال داشت.در همین بین، بتهوون در نامه‌ای به دوستش از علاقه‌اش به شاگرد 17 ساله‌اش «کنتس جولیتا گوئیچاردی» اینگونه تعریف میکند که: «اکنون برای اولین بار در زندگی عاشق شده‌ام» .جولیتا دختر یک خانوادهٔ اشرافی ایتالیایی بود که در وین زندگی می‌کرد. در نهایت جولیتا در ۱۸۰۳ با یک کنت اتریشی به نام گالنبرگ ازدواج کرد. فضای موومان اول این قطعه را نیز می‌توان توصیفی از ناکام ماندن بتهوون در عشقی که به آن دختر داشت مرتبط دانست.نکته جالب در مورد این قطعه این است که نام «Moonlight Sonata» بعدها توسط یک نویسنده و شاعر آلمانی به نام لودویگ رلشتاب، سی سال بعد از مرگ بتهوون، به این قطعه نسبت داده شد. به گفته لودویگ موومان اول این قطعه او را به یاد نور ماه روی دریاچهٔ لوسرن در سوئیس می‌انداخت.موومان دوم یک اسکرتسو کوتاه و سبک است که حالتی تقریباً رقص‌گونه دارد. توصیف خود من از این قطعه، رقص برگ های درختانی است که بر روی دریاچه می‌افتند و موجب متلاطم شدن آب سطح دریاچه می‌شوند که در پی آن تصویر انعکاس ماه است که این رقص زیبا را هدایت میکند.موومان سوم ولی متفاوت تر از دو بخش قبلی ظاهر می‌شود. بسیار سریع‌تر و خشن‌تر از قبل. فرانتس لیست بعدها در توصیف این موومان، آن را به عنوان «طوفانی در شب» یاد میکند.امروزه هرکس در هر گوشه از جهان که این قطعه را می‌شنود، سکوت آن دریاچه و انعکاس نور ماه را در آن می‌بیند و اندوه پنهانی را می‌شنود که در دل آهنگسازی جریان داشت که می‌دانست صدای موسیقی دنیا، آرام آرام، از او دور می‌شود.
نویسنده: حسام الدین رازقی
#معرفی_قطعه @sharifmusicgroup
امشب با هم داستان قطعه بسیار مشهور سونات 14 بتهوون «معروف به Moonlight Sonata» رو دنبال می‌کنیم.داستان این قطعه در اوایل قرن نوزدهم جریان دارد، زمانی که بتهوون در 30 سالگی زندگی خود به تازگی متوجه مشکل شنوایی خود شده بود که نگرانی‌هایی را برای آینده هنری او به دنبال داشت.در همین بین، بتهوون در نامه‌ای به دوستش از علاقه‌اش به شاگرد 17 ساله‌اش «کنتس جولیتا گوئیچاردی» اینگونه تعریف میکند که: «اکنون برای اولین بار در زندگی عاشق شده‌ام» .جولیتا دختر یک خانوادهٔ اشرافی ایتالیایی بود که در وین زندگی می‌کرد. در نهایت جولیتا در ۱۸۰۳ با یک کنت اتریشی به نام گالنبرگ ازدواج کرد. فضای موومان اول این قطعه را نیز می‌توان توصیفی از ناکام ماندن بتهوون در عشقی که به آن دختر داشت مرتبط دانست.نکته جالب در مورد این قطعه این است که نام «Moonlight Sonata» بعدها توسط یک نویسنده و شاعر آلمانی به نام لودویگ رلشتاب، سی سال بعد از مرگ بتهوون، به این قطعه نسبت داده شد. به گفته لودویگ موومان اول این قطعه او را به یاد نور ماه روی دریاچهٔ لوسرن در سوئیس می‌انداخت.موومان دوم یک اسکرتسو کوتاه و سبک است که حالتی تقریباً رقص‌گونه دارد. توصیف خود من از این قطعه، رقص برگ های درختانی است که بر روی دریاچه می‌افتند و موجب متلاطم شدن آب سطح دریاچه می‌شوند که در پی آن تصویر انعکاس ماه است که این رقص زیبا را هدایت میکند.موومان سوم ولی متفاوت تر از دو بخش قبلی ظاهر می‌شود. بسیار سریع‌تر و خشن‌تر از قبل. فرانتس لیست بعدها در توصیف این موومان، آن را به عنوان «طوفانی در شب» یاد میکند.امروزه هرکس در هر گوشه از جهان که این قطعه را می‌شنود، سکوت آن دریاچه و انعکاس نور ماه را در آن می‌بیند و اندوه پنهانی را می‌شنود که در دل آهنگسازی جریان داشت که می‌دانست صدای موسیقی دنیا، آرام آرام، از او دور می‌شود.نویسنده: حسام الدین رازقی
#معرفی_قطعه
@sharifmusicgroup۳۱۳۳Piano Concerto No.1 Tchaikovsky Mov.1.mp3
۲۳:۴۵-۱۳.۶ مگابایت
با سلام خدمت همگی شنوندگان و مخاطبین عزیز کانون موسیقی
امروز بحث راجع به یکی از حماسی‌ترین پیانو کنسرتوهای تاریخ موسیقی است.پیانو کنسرتو شماره ۱ پیوتر چایکوفسکی
در سال ۱۸۷۴، چایکوفسکیِ ۳۴ ساله مشغول تدریس در مسکو بود و در شرف شهرت زیادی قرار داشت. در همین زمان وی کنسرتویی برای پیانو می‌نویسد که در آغاز آن آکوردهای عظیم ده‌صدایی پیانو به شکلی کوبنده در کنار فریاد سازهای بادی ظاهر می‌شود. طبیعی بود که بخواهد این اثر را به پیانیستی بزرگ نشان دهد.
او به سراغ نیکلای روبنشتاین رفت؛ پیانیستی برجسته که در آن زمان مدیر کنسرتوار مسکو بود. در شب کریسمس، چایکوفسکی پشت پیانو نشست و اثر نونوشته‌اش را برای روبنشتاین نواخت، به امید اینکه او سولیست اجرا باشد. اما واکنش روبنشتاین طبق انتظارات پیوتر پیش نرفت.
طبق نامه‌ای که چایکوفسکی بعدها نوشت، روبنشتاین بعد از پایان اجرا سکوت سنگینی کرد و پس از آن شروع به انتقادات تند و تحقیرآمیز خود کرد. او قطعه را «بی‌ارزش»، «غیرقابل اجرا» و «پر از اشتباه» خطاب کرد و گفت: «قطعه باید به طور اساسی بازنویسی شود.»
چایکوفسکی این حمله را چنان بی‌رحمانه توصیف میکند که گویا اثرش لکه‌دار و نابود شده است. او، علی‌رغم اینکه فردی احساسی و آسیب‌پذیر بود، در پاسخ به این انتقاد گفت: «حتی یک نت را تغییر نخواهم داد!»
در عوض تصمیم گرفت که قطعه را به پیانیست بزرگ آلمانی، هانس فُن بولُو (Hans von Bülow)، تقدیم کند؛ موسیقیدانی که از آثارش حمایت می‌کرد.
در نهایت اثر در اکتبر ۱۸۷۵ در بوستون بر روی صحنه اجرا رفت و باعث شیفتگی تماشاگران آمریکایی و موفقیتی درخشان شد که به سرعت شهرت جهانی پیدا کرد.
سال‌ها بعد نیکلای روبنشتاین، با اینکه در ابتدا اثر را محقر و بی‌ارزش خوانده بود، آن را اجرا کرده و به یکی از مدافعان این اثر تبدیل شد.
نکته قابل توجه این است که ملودی باشکوه موومان اول در واقع بر اساس یک ملودی فولکلور اوکراینی ساخته شده بود که چایکوفسکی آن را از یک نوازنده خیابانی شنیده بود. ملودی که فقط در اول قطعه به گوش رسیده و دیگر در همان شکل تکرار نمی‌شود.
هر بار که این قطعه را می‌شنوم، پاسخ پیوتر چایکوفسکی به روبنشتاین در ذهنم طنین‌انداز می‌شود:«حتی یک نت را تغییر نخواهم داد!»
نویسنده: حسام الدین رازقی
#معرفی_قطعه @sharifmusicgroup
امروز بحث راجع به یکی از حماسی‌ترین پیانو کنسرتوهای تاریخ موسیقی است.پیانو کنسرتو شماره ۱ پیوتر چایکوفسکی
در سال ۱۸۷۴، چایکوفسکیِ ۳۴ ساله مشغول تدریس در مسکو بود و در شرف شهرت زیادی قرار داشت. در همین زمان وی کنسرتویی برای پیانو می‌نویسد که در آغاز آن آکوردهای عظیم ده‌صدایی پیانو به شکلی کوبنده در کنار فریاد سازهای بادی ظاهر می‌شود. طبیعی بود که بخواهد این اثر را به پیانیستی بزرگ نشان دهد.
او به سراغ نیکلای روبنشتاین رفت؛ پیانیستی برجسته که در آن زمان مدیر کنسرتوار مسکو بود. در شب کریسمس، چایکوفسکی پشت پیانو نشست و اثر نونوشته‌اش را برای روبنشتاین نواخت، به امید اینکه او سولیست اجرا باشد. اما واکنش روبنشتاین طبق انتظارات پیوتر پیش نرفت.
طبق نامه‌ای که چایکوفسکی بعدها نوشت، روبنشتاین بعد از پایان اجرا سکوت سنگینی کرد و پس از آن شروع به انتقادات تند و تحقیرآمیز خود کرد. او قطعه را «بی‌ارزش»، «غیرقابل اجرا» و «پر از اشتباه» خطاب کرد و گفت: «قطعه باید به طور اساسی بازنویسی شود.»
چایکوفسکی این حمله را چنان بی‌رحمانه توصیف میکند که گویا اثرش لکه‌دار و نابود شده است. او، علی‌رغم اینکه فردی احساسی و آسیب‌پذیر بود، در پاسخ به این انتقاد گفت: «حتی یک نت را تغییر نخواهم داد!»
در عوض تصمیم گرفت که قطعه را به پیانیست بزرگ آلمانی، هانس فُن بولُو (Hans von Bülow)، تقدیم کند؛ موسیقیدانی که از آثارش حمایت می‌کرد.
در نهایت اثر در اکتبر ۱۸۷۵ در بوستون بر روی صحنه اجرا رفت و باعث شیفتگی تماشاگران آمریکایی و موفقیتی درخشان شد که به سرعت شهرت جهانی پیدا کرد.
سال‌ها بعد نیکلای روبنشتاین، با اینکه در ابتدا اثر را محقر و بی‌ارزش خوانده بود، آن را اجرا کرده و به یکی از مدافعان این اثر تبدیل شد.
نکته قابل توجه این است که ملودی باشکوه موومان اول در واقع بر اساس یک ملودی فولکلور اوکراینی ساخته شده بود که چایکوفسکی آن را از یک نوازنده خیابانی شنیده بود. ملودی که فقط در اول قطعه به گوش رسیده و دیگر در همان شکل تکرار نمی‌شود.
هر بار که این قطعه را می‌شنوم، پاسخ پیوتر چایکوفسکی به روبنشتاین در ذهنم طنین‌انداز می‌شود:«حتی یک نت را تغییر نخواهم داد!»
نویسنده: حسام الدین رازقی
#معرفی_قطعه
@sharifmusicgroup۲۷۱