بازارسال شده از
اکران شاهکارهای میازاکیشب چهارم: «نائوشیکا از دره باد»
زمان: چهارشنبه ۲۶ شهریور، ساعت ۲۱ محل اکران: سینما روباز باغ کتاب تهرانخرید بلیط: اینجا درهی باد جایی است که مردم هزارسال بعد از جنگهای آخرالزمانی، در صلح و آرامش در آن زندگی میکنند. سرزمینی که در میان جنگلهایی سمی قرار دارد و موجواتی عظیم و غیرعادی از آن محافظت میکنند. پادشاه این درهی آرام، پدر نائوشیکاست و از پیشگوی دره شنیده است که نجاتدهندهی این دنیا، کسی است که لباس آبی پوشیده و روی یک مزرعهی طلایی فرود میآید... #هایائو_میازاکی با الهام از نویسندگانی چون تالکین، آسیموف و فرانک هربرت مانگایی پساآخرالزمانی را در سال 1981 خلق کرد و از روی آن بعدها این انیمه را ساخت. در صورت نیاز به راهنمایی، اینجا هستیم:@azadi_sqart متن کامل فراخوان هفته دوم رویدادهای نقد و تماشا را در سایت بخوانید.#نقد_و_تماشا #مجله_میدان_آزادی
@azadisqart۲۲:۰۸
در آن نیامده ایام اکران شاهکارهای میازاکی شب چهارم: «نائوشیکا از دره باد» زمان: چهارشنبه ۲۶ شهریور، ساعت ۲۱ محل اکران: سینما روباز باغ کتاب تهران خرید بلیط: اینجا درهی باد جایی است که مردم هزارسال بعد از جنگهای آخرالزمانی، در صلح و آرامش در آن زندگی میکنند. سرزمینی که در میان جنگلهایی سمی قرار دارد و موجواتی عظیم و غیرعادی از آن محافظت میکنند. پادشاه این درهی آرام، پدر نائوشیکاست و از پیشگوی دره شنیده است که نجاتدهندهی این دنیا، کسی است که لباس آبی پوشیده و روی یک مزرعهی طلایی فرود میآید... #هایائو_میازاکی با الهام از نویسندگانی چون تالکین، آسیموف و فرانک هربرت مانگایی پساآخرالزمانی را در سال 1981 خلق کرد و از روی آن بعدها این انیمه را ساخت. در صورت نیاز به راهنمایی، اینجا هستیم: @azadi_sqart متن کامل فراخوان هفته دوم رویدادهای نقد و تماشا را در سایت بخوانید. #نقد_و_تماشا #مجله_میدان_آزادی @azadisqart
اکران شاهکارهای میازاکی شب چهارم: «نائوشیکا از دره باد» زمان: چهارشنبه ۲۶ شهریور، ساعت ۲۱ محل اکران: سینما روباز باغ کتاب تهران خرید بلیط: اینجا درهی باد جایی است که مردم هزارسال بعد از جنگهای آخرالزمانی، در صلح و آرامش در آن زندگی میکنند. سرزمینی که در میان جنگلهایی سمی قرار دارد و موجواتی عظیم و غیرعادی از آن محافظت میکنند. پادشاه این درهی آرام، پدر نائوشیکاست و از پیشگوی دره شنیده است که نجاتدهندهی این دنیا، کسی است که لباس آبی پوشیده و روی یک مزرعهی طلایی فرود میآید... #هایائو_میازاکی با الهام از نویسندگانی چون تالکین، آسیموف و فرانک هربرت مانگایی پساآخرالزمانی را در سال 1981 خلق کرد و از روی آن بعدها این انیمه را ساخت. در صورت نیاز به راهنمایی، اینجا هستیم: @azadi_sqart متن کامل فراخوان هفته دوم رویدادهای نقد و تماشا را در سایت بخوانید. #نقد_و_تماشا #مجله_میدان_آزادی @azadisqart«نائوشکا» یا «نائوشیکا از درهٔ باد»، یکی از خاصترین انیمههای جناب #هایائو_میازاکی است. حس عجیبی که وقت تماشای این انیمیشن تجربه کردم را دیگر هیچوقت تجربه نکردم. در حقیقت با همین انیمیشن است که میازاکی میازاکی میشود و جهان مشتاقش؛ هرچند برخلاف آثار دیگرش چندان در ایران دیدهنشده.
از طرفی نائوشکا در کنار خواهرش «شاهزادهٔ مونونوکه» بهنظرم مهمترین شاهکارهای محیط زیستی سینما و به عبارت دقیقترش: مهمترین شاهکارهای تاریخ سینما هستند که به طوری حماسی و سلحشورانه طرف محیط زیست را گرفتند.
این انیمه خاص را فردا شب در رویداد نقد و تماشا در باغ کتاب تهران اکران میکنیم و هفته آینده هم در یک برنامه جداگانه نقد، بررسی و نمادشناسیاش. به امید خدا.
#سینما@FihMaFih
از طرفی نائوشکا در کنار خواهرش «شاهزادهٔ مونونوکه» بهنظرم مهمترین شاهکارهای محیط زیستی سینما و به عبارت دقیقترش: مهمترین شاهکارهای تاریخ سینما هستند که به طوری حماسی و سلحشورانه طرف محیط زیست را گرفتند.
این انیمه خاص را فردا شب در رویداد نقد و تماشا در باغ کتاب تهران اکران میکنیم و هفته آینده هم در یک برنامه جداگانه نقد، بررسی و نمادشناسیاش. به امید خدا.
#سینما@FihMaFih
۲۲:۱۳
بازارسال شده از
اکران شاهکارهای میازاکیشب پنجم: «شاهزاده مونونوکه»
زمان: پنجشنبه ۲۷ شهریور ساعت ۲۱ محل اکران: سینما روباز باغ کتاب تهرانخرید بلیط:[ اینجا ](https://event.azadisq.com/event/شاهزاده-مونونوکه/) روزی روزگاری در دورهی موروماچی (حدود قرن پانزدهم میلادی) در ژاپن، شاهزادهای جوان و شجاع به نام #آشیتاکا در دهکدهای دورافتاده زندگی میکرد. وقتی گرازی وحشی به این دهکده حمله میکند، شاهزاده به مقابله با او برمیخیزد و میکشدش؛ اما در آخرین لحظات مبارزه، بازوی آشیتاکا زخمی و طلسم میشود. آشیتاکا برای نجات به سفر میرود و متوجه میشود که فقط روح جنگل که گوزنی عظیمالجثه است، میتواند او را درمان کند. با آشیتاکا همراه شوید تا ببینید سرانجام این *نبرد میان انسان و طبیعت*، چه خواهد شد. انیمهی #شاهزاده_مونونوکه فصل جدیدی در کارنامهی #هایائو_میازاکی رقم زد و جوایز زیادی را از آن خود کرد. از جملهی آنان میتوان به جایزهی کینما جونپو، ماینیچی، جشنوارهی فیلم اوساکا، آکادمی فیلم ژاپن و... اشاره کرد.🧧 این انیمه مناسب مخاطب بیش از ۱۳سال است و برای خردسالان مناسب نیست.
در صورت نیاز به راهنمایی، اینجا هستیم:@azadi_sqart متن کامل فراخوان هفتهی دوم رویدادهای نقد و تماشا را در سایت بخوانید.#نقد_و_تماشا #مجله_میدان_آزادی
@azadisqart۱۵:۳۶
در آن نیامده ایام سلامی به میازاکی و انیمیشنهای حامی زمیناش instagram.com/fihmafih/p/BwIdk87HW3w/ در پنجاه سال اخیر وقتی بسیاری از سینماگران مشرقزمین مانده بودند که حقیرانه تسلیم هنر و صنعت سینمای غرب شوند یا تماما هنر و غرب را یکجا بدرود بگویند، وقتی بسیاری از نخبگان و هنرمندان جهان سوم درگیر بحثهای فلسفی درازدامن و بینتیجه درمورد سنت و مدرنیته بودند دو مرد ژاپنی به راه افتادند و کار خودشان را شروع کردند. در نتیجه #ژاپن همان ژاپن شکستخورده و تحقیر شده در حملۀ اتمی آمریکا دو پیرمرد به عالم هنر تقدیم کرد. یکی #ایسائو_تاکاهاتا بود که روحش شاد و وقتی خواهم نوشت و دیگری #هایائو_میازاکی است که هنوز در کنار ماست و زندهباد میازاکی به نظر من بزرگترین انیمیشنساز زندۀ دنیاست. او را والت دیزنیِ ژاپن خواندهاند؛ چون نمیخواهند از ژاپن فراتر باشد. و الا به نظر من او بزرگتر از این حرفهاست. هرچند با تولد در مشرقزمین اقبال رقبای غربی را نیافته. شاهکار بینظیر میازاکی انیمیشن نخبگانی #شهر_اشباح (2001) است. ولی این روزها که سیل و زلزله و تحولات و مخاطرات زمین ذهنمان را درگیر کرده دوست دارم از دیگر کارهای فوقالعادۀ این پیرمرد مهربان ژاپنی سخن بگویم زمین و بهطور کلی طبیعت چنانچه از یک مشرقزمینی اصیل انتظار داریم از مهمترین مولفههای آثار و دغدغههای ذهنی میازاکی است. در اکثریت انیمیشنهای او مشهود است. ولی در سهکار درخشان او این موضوع محوریت دارد. یکی #ناوسیکا_از_دره_باد (۱۹۸۴) است، دوم #لاپوتا_قلعه_ای_در_آسمان (۱۹۸۶) و سرانجام انیمیشن نفسگیر و حماسی#شاهزاده_مونونوکه (۱۹۹۷) شاید بعد از شهر ارواح، شاهزادۀ مونونوکه محبوبترین و مهمترین #انیمیشن هایائو میازاکی است. این انیمیشن فروش بسیار بالایی را در اکرانهایش داشته، نظر منتقدان را جلب کرده و در فهرست سایت #آی_ام_دی_بی شصتوچهارمین فیلم محبوب دنیای #سینما ست. همین الان خیالتان را راحت کنم: اگر تاکنون با انیمیشنهای ژاپنی، مخصوصا اینگونه آثار آشنایی نداشتید و صرفا سلیقهتان با انیمیشنهای یکنواخت و کودکانۀ غربی پرورش یافته (مثل خودم و همۀ ملت ایران!) باید بدانید قبل از دیدن این انیمیشن تمام تصوراتتان از یک انیمیشن را کنار بگذارید. انیمیشنهای ژاپنی هرگز سادهانگارانه و گلوبلبلی نیستند؛ کیفیت تصویری و دیجیتالی انیمیشنهای غربی را ندارند؛ هنر دست و تخیل انسانی و غیر نرمافزاریشان قویتر است، در پی اثبات و تایید پیشفرضهای ذهنی ما از جهان نیستند و قطعا ما را به عالمی جدید و عجیب خواهند برد. به نظرم شاهزادۀ مونونوکه شروع خوب و متعادلی برای آشنایی با جهان میازاکی و انیمیشنهای ژاپنی است. @FihMaFih
سلامی به میازاکی و انیمیشنهای حامی زمیناش instagram.com/fihmafih/p/BwIdk87HW3w/ در پنجاه سال اخیر وقتی بسیاری از سینماگران مشرقزمین مانده بودند که حقیرانه تسلیم هنر و صنعت سینمای غرب شوند یا تماما هنر و غرب را یکجا بدرود بگویند، وقتی بسیاری از نخبگان و هنرمندان جهان سوم درگیر بحثهای فلسفی درازدامن و بینتیجه درمورد سنت و مدرنیته بودند دو مرد ژاپنی به راه افتادند و کار خودشان را شروع کردند. در نتیجه #ژاپن همان ژاپن شکستخورده و تحقیر شده در حملۀ اتمی آمریکا دو پیرمرد به عالم هنر تقدیم کرد. یکی #ایسائو_تاکاهاتا بود که روحش شاد و وقتی خواهم نوشت و دیگری #هایائو_میازاکی است که هنوز در کنار ماست و زندهباد میازاکی به نظر من بزرگترین انیمیشنساز زندۀ دنیاست. او را والت دیزنیِ ژاپن خواندهاند؛ چون نمیخواهند از ژاپن فراتر باشد. و الا به نظر من او بزرگتر از این حرفهاست. هرچند با تولد در مشرقزمین اقبال رقبای غربی را نیافته. شاهکار بینظیر میازاکی انیمیشن نخبگانی #شهر_اشباح (2001) است. ولی این روزها که سیل و زلزله و تحولات و مخاطرات زمین ذهنمان را درگیر کرده دوست دارم از دیگر کارهای فوقالعادۀ این پیرمرد مهربان ژاپنی سخن بگویم زمین و بهطور کلی طبیعت چنانچه از یک مشرقزمینی اصیل انتظار داریم از مهمترین مولفههای آثار و دغدغههای ذهنی میازاکی است. در اکثریت انیمیشنهای او مشهود است. ولی در سهکار درخشان او این موضوع محوریت دارد. یکی #ناوسیکا_از_دره_باد (۱۹۸۴) است، دوم #لاپوتا_قلعه_ای_در_آسمان (۱۹۸۶) و سرانجام انیمیشن نفسگیر و حماسی#شاهزاده_مونونوکه (۱۹۹۷) شاید بعد از شهر ارواح، شاهزادۀ مونونوکه محبوبترین و مهمترین #انیمیشن هایائو میازاکی است. این انیمیشن فروش بسیار بالایی را در اکرانهایش داشته، نظر منتقدان را جلب کرده و در فهرست سایت #آی_ام_دی_بی شصتوچهارمین فیلم محبوب دنیای #سینما ست. همین الان خیالتان را راحت کنم: اگر تاکنون با انیمیشنهای ژاپنی، مخصوصا اینگونه آثار آشنایی نداشتید و صرفا سلیقهتان با انیمیشنهای یکنواخت و کودکانۀ غربی پرورش یافته (مثل خودم و همۀ ملت ایران!) باید بدانید قبل از دیدن این انیمیشن تمام تصوراتتان از یک انیمیشن را کنار بگذارید. انیمیشنهای ژاپنی هرگز سادهانگارانه و گلوبلبلی نیستند؛ کیفیت تصویری و دیجیتالی انیمیشنهای غربی را ندارند؛ هنر دست و تخیل انسانی و غیر نرمافزاریشان قویتر است، در پی اثبات و تایید پیشفرضهای ذهنی ما از جهان نیستند و قطعا ما را به عالمی جدید و عجیب خواهند برد. به نظرم شاهزادۀ مونونوکه شروع خوب و متعادلی برای آشنایی با جهان میازاکی و انیمیشنهای ژاپنی است. @FihMaFihاینجا -ششسالپیش- ریویویی درمورد این انیمهٔ تماشایی و کارگردانش نوشتهام
۱۵:۵۲
بازارسال شده از
اکران شاهکارهای میازاکیشب آخر: «شهر اشباح»
زمان: جمعه ۲۸ شهریور ساعت ۲۱ محل اکران: سینما روباز باغ کتاب تهرانخرید بلیط:[ اینجا ](https://event.azadisq.com/event/شهر-اشباح/) *چیهیرو*، دختری دهساله، همراه با والدینش به شهری دیگر نقلمکان میکند و در میانهی راه وارد شهری عجیب و پرزرقوبرق میشوند. چیهیرو سعی دارد پدر و مادرش را از ورود به شهر منصرف کند؛ اما موفق نمیشود. والدین او به محض دیدن رستورانی پر از غذا، با اشتهای زیاد شروع به خوردن میکنند و ... . #شهر_اشباح مشهورترین شاهکار تحسینشدهٔ #هایائو_میازاکی اولین انیمیشن خارجی است که جایزه اسکار انیمیشن را به خانه میبرد. بسیاری این اثر را محبوبترین انیمیشن سینمایی تاریخ میدانند، برای مثال در سایت IMDB این اثر سیامین فیلم محبوب تاریخ سینماست.🧧 تماشای این انیمه را به مخاطب ۱۲ سال و بیشتر از آن پیشنهاد میکنیم. بعضی از نماهای این فیلم ممکن است مناسب خردسالان نباشد.
در صورت نیاز به راهنمایی، اینجا هستیم:@azadi_sqart متن کامل فراخوان رویدادهای نقد و تماشا را در سایت بخوانید.#نقد_و_تماشا #مجله_میدان_آزادی
@azadisqart۱۱:۲۷
بازارسال شده از
نشست آموزشی تحلیل و نمادشناسی شاهکارهای میازاکیبا ارائهٔ
راضیه ایرانشهر(نویسنده، تهیهکننده و کارگردان انیمیشن) حسن صنوبری(پژوهشگر هنر و منتقد سینما و انیمیشن) چهارشنبه ۲مهر | ساعت ۱۸:۳۰ سالن گالری باغ کتاب تهران(کنار ورودی سینمای روباز باغ کتاب) ثبتنام: وبسایت رویداد مجله میدان آزادی در صورت نیاز به راهنمایی، اینجا هستیم:@azadi_sqart متن کامل فراخوان جلسه تحلیل و نمادشناسی شاهکارهای میازاکی را در سایت مجله بخوانید.#مجله_میدان_آزادی
@azadisqart۲۰:۱۱
*رنجی که قهرمان میکشد همیشه بیشتر است*کتاب «سیدحسن نصرالله؛ انقلابی جنوبی» را دکتر رفعت سید احمد تاریخنگار و پژوهشگر سرشناس و سنیمذهب مصری گردآوری کرده است. بخشی از کتاب روایت خود او و بخشی دیگر گردآوری روایتهای مستند درمورد فصلی از زندگی و مبارزه این قهرمان بزرگ مردم آزادهٔ جهان است. اصل کتاب مربوط به ۱۹ سال پیش است و ۱۰ سال پیش اسماء خواجهزاده آن را ترجمه و در نشر معارف منتشر شد. ترجمه قابل قبول است ولی کتاب مشکلات ویراستاری زیادی دارد.
اما این روایت خاص و خواندنی را که برای سالگرد انتخاب کردم، به نقل از طلال سلمان (شاید مهمترین روزنامهنگار لبنان و سردبیر السفیر که دوسال پیش درگذشت) در کتاب آمده و شامل دو روایت غیرمستقیم و مستقیم از قهرمان عزیز ماست:.شنبه شب مورخ ۲۷ ژوئن ۱۹۹۸ ، کنار آقای سیدحسن نصرالله در دفتر کارش در دبیرخانه حزبالله نشسته بودم. همه منتظر ورود کاروان پیکرهای شهدای لبنانی بودند که در پی مذاکرات غیرمستقیم و موفقیتآمیز میان حزبالله و اسرائیل، به میهن باز میگشتند. پیکرها کفنپوش و در پرچم سرخرنگ لبنان پیچیده شده بودند. به چهرهٔ آرام رهبر چهلسالهٔ حزبالله که ظاهری ساده و آراسته و محاسن سیاه و انبوهی داشت و مرزی بین عمامه سیاه و محاسن او دیده نمیشد خیره شده بودم.
او منتظر رسیدن پیکر فرزند دلیر خود شهید سیدهادی نصرالله بود که یک سال قبل در نبرد با اسرائیلی ها در منطقه اشغالی «سجد» در نوار امنیتی جنوب لبنان به شهادت رسیده بود. همرزمان سیدهادی موفق به عقبکشیدن پیکر او نشده بودند. اسرائیلیها جنازه هادی را در اختیار داشتند و گمان میکردند میتوانند شروط خود را بر رهبر داغدار حزبالله که پیکر فرزند خود را ندیده بود، تحمیل کنند.
درک احساس سیدحسن نصرالله دربارهٔ بازگشت پیکر فرزندش سیدهادی نصرالله چندان دشوار نبود، اما سخن درباره تحصیلات، نوجوانی، همسالان، داوطلبشدن سیدهادی برای حضور در میدان رزم، آخرین ملاقات او با پدر و واکنش مادر داغدیده، بسیار دشوار بود.
در میان سخنان سیدحسن، این نکته توجه مرا جلب کرد که گفت خبر شهادت فرزندش سیدهادی و سه نفر از همرزمان او را روز جمعهای به او اطلاع دادند که فردای آن روز قرار بوده مراسم پرشوری با حضور تودهٔ مردم به منظور همبستگی با مقاومت برگزار شود. این مراسم طبق سنتهای نوگرایانهٔ شیعه با عزاداری برای سرور شهیدان امام حسین بن علی آغاز میشود و مراسم تعزیهخوانی نام دارد و در آن مراسم واقعه کربلا و شهادت اباعبدالله الحسين (علیه السلام) و برادران و فرزندان ایشان بازگو میشود. در اینگونه مجالس مردان شیعه قبل از زنان با صدای تعزیهخوانان به گریه و زاری و اشکریختن میپردازند و به کسانی که به خاندان اهل بیت ظلم کردند و آنان را به شهادت رساندند لعنت و نفرین نثار میکنند.
سیدحسن نصرالله به من گفت:
«سعی کردم با لغو مجلس عزاداری، برنامهٔ مراسم را تغییر دهم تا برخی از افراد تصور نکنند که به خاطر هادی و همرزمان او ترتیب داده شده است. این شیوهٔ مناسبی برای استقبال از پیکرهای شهدا نیست. بر شهید نباید گریست. شهید الگو و اسوه و مایهٔ عزت و سربلندی امت است. طبق برنامه قرار بود که بعد از مراسم عزاداری سخنرانی کنم، هنگامی که پشت تریبون قرار گرفتم با دهها دوربین تلویزیونی با نورافکنهای قوی روبرو شدم. گرما فوقالعاده طاقتفرسا بود. به ویژه اینکه نورافکنها حرارت زیادی تولید میکردند و به چشم انسان آسیب میرسانند. مخصوصاً برای کسانی مثل من که از عینک استفاده میکنند خیلی دشوار است. سخنرانی را مثل همیشه شروع کردم و لحظاتی بعد احساس کردم چیزی نمیبینم. از شدت گرما عرق از سر و صورتم سرازیر شده و شیشههای عینکم را پوشانده بود. خواستم دستم را دراز کنم و از روی میز تریبون دستمال کاغذی بردارم و عرق روی چشم و صورتم و دستکم شیشههای عینکم را تمیز کنم، اما در یک لحظه به فکرم رسید که برخی از دوربینهای تلویزیونی هویت بیگانه دارند و ممکن است برنامهٔ تولیدی خود را به اسرائیل بفروشند و همه گمان کنند که من برای فرزندم گریه و اشکهایم را پاک میکنم، بنابراین ترجیح دادم صورتم خیس بماند، ولی به دست دشمن بهانه ندهم که بگوید پدر داغدیده پشت تریبون ایستاده بود و برای جوان ارشد خود گریه میکرد و در عین حال دیگران را به شهادت در راه خدا فرامیخواند. من یکی از خانوادههای شهدا بیش نیستم.»
#سید_حسن_نصرالله@FihMaFih
۸:۳۰
بازارسال شده از
«پاییز ما»قدهای کوتاه و صفهای طولانییک یادگاری از نظمِ رضاخانی
انگار با خطکش کوتاهمان کردندانگار ناظمها بودند سلمانی
هم ساعتِ تفریح، بودیم سرگردانهم در کلاسِ درس، بودیم زندانی
بغضِ عدالت را خوردیم با تلخیفریاد را در دل کردیم زندانی
هم بیطراوت، رنگ: خاکستری، طوسیهم بیصدا، خنده: آرام، پنهانی
گاهی رفیقم بود تصویرِ روی جلدگاهی پناهم بود دیوارِ سیمانی
{آموزگار خوب هم بود اما کمچون شعلهای کوچک در شامِ ظلمانی}
آموزگاری هم هرچند با تسبیحمیخواند در گوشم آیاتِ شیطانی
این را معلم گفت که: غرب باهوش استاما عقبمانده است انسانِ ایرانی
هم ذوق، بی ارزش؛ هم شوق، مصنوعیهم ظهر، پاییزی؛ هم شب، زمستانی
خلاقیتهای سرخورده و متروکانسانیتهای بیمار و حیوانی
تنبیهِ ناظم بود آسان و شد دشواروقتی خیانت کرد یارِ دبستانی
وادار شد شاید... شاید طمع هم داشت...بخشیدمش اما یک روز بارانی
*با مرکبِ لرزان بر صفحهی تردیدمیشد نوشت آیا مشقِ مسلمانی؟
#شعر #حسن_صنوبری @FihMaFih
۷:۲۹
بازارسال شده از
«پاییز شما»شُرّۀ شال و پَرِ کُلات مبارککوچهی پاییز! برگهات مبارک
صبح شده دخترک! بلند شو از جاتدلهرۀ مدرسه برات مبارک
میرود این دلهره اگر که بخندیمیشود این روزها برات مبارک
حرف بزن، مثل نسیم است برایماین خشِ بامزۀ صدات، مبارک
بوی نوی کاغذ و سفیدیِ دفترروشنیِ جوهر و دوات مبارک
کیف و کتاب و مداد و کاغذ و خودکارخطکش و پرگار و گونیات مبارک
از پس یک فصل بیقراری و دوریدیدنِ یارانِ آشنات مبارک
حلقۀ گلهای شادِ ساعتِ تفریحگعدۀ یارانِ باصفات مبارک
راز شنیدن، نهان ز چشمِ معلمعهدِ رفیقانِ با وفات مبارک
در دلِ این مدرسه نشاط تو جاویداز پسِ این مقنعه حیات مبارک
قهر معلم، کنارِ مهرِ معلمچاییِ تلخِ تو با نبات مبارک
صبح شده صبح شده صبح شده صبحدخترِ خورشید! خندههات مبارک
#شعر #حسن_صنوبری
@FihMaFih
۷:۴۳
حزن أيلول (اندوهِ مهرگان)به احترام نخستین سالگرد شهادتِآزادیخواهِ بزرگِ روزگارِ بردگی:والامقام #سید_حسن_نصرالله خواننده: #بسام_شمصتنظیم: #محمد_علیقشاعر: #سید_علوی_الغریفیتاریخ اثر: اکتبر ۲۰۲۵ جغرافیای اثر: #لبنان#موسیقی @FihMaFih
۰:۲۴
قایق[تقدیم به ناوگانهای آزادی، ایستادگی و هزارمادلینو همه دلهای دریایی]
«قایقی خواهم ساخت خواهم انداخت به آب»این سخن را میگفت روزگاری سهراب
روزگاری که نبودظلم اینقدر: نقابافکنده؛ بالندهروزگاری که نبود زندگی اینهمه گرم سَیَلان و سیلاب
هیچ فصل اینهمه پاییز نبودهیچ سال اینهمه سیلاب نداشتهیچ قرن اینهمه کشتار نکرد- کودکان را در خواب -
آرزوها دور و اشکها بسیار و دستها کوتاهاند
پاسبانها کور و بغضها سرشار و نعرههامان آهاند
جادهها مسدود و مرزها محدود و واژهها ممنوع و کوچهها بنبست و ذهنها زندان و خشمها تبعید و چشمها سرگرم و اسبها بیاصل و نسلها بیفریاد
نه اگر مانده به جا پاینده: قهرمانی زندهنه اگر مانده سلاحی در دستهست در دستم: مشت
«غم این خفتهٔ چندخواب در چشم ترم...» را میخواند روزگاری نیما،اینک اما غم این کشتهٔ بسیار مرا خواهد کشت
گرچه دیوان به شکار آسمان را و زمین را بستند کودکان گُل و خار خسته در ساحل شب منتظر ما هستند«قایقی باید ساخت»«قایقی باید ساخت»
«میتراود مهتاب میدرخشد شبتاب»کودکان غزه پشتِ شب منتظرند«قایقی خواهم ساخت خواهم انداخت به آب»
#حسن_صنوبری ۱۵مهر و ۷اکتبر
[سطرهای داخل گیومه از #سهراب_سپهری و #نیما_یوشیج هستند]
#شعر@FihMaFih
۲۰:۳۰
که با شکستگی ارزد به صدهزار درستروز ملی پارالمپیک به همهٔ آنهایی کهبیش از دیگران بهانه داشتند تا روی صندلی قربانی بنشینند؛ بیش از همه دلیل داشتند که ناامید و افسرده باشند؛ اما روی صندلی قربانی ننشستند، ناامید نشدند، و قهرمان شدند، و دنیا را تکان دادند، و ایران را ایرانتر کردند و همهٔ ما را قویتر، تابآورتر، امیدوارتر و با اعتماد به نفستر کردند، مبارک!
به: ساره جوانمردی، مرتضی مهرزاد، هاشمیه متقیان، روحالله رستمی، زهرا نعمتی، سعید افروز، یاسین خسروی، احمد امینزاده، علیاکبر غریبشاهی، امیرحسین علیپور، بهزاد زادهای اصغری، حسین گلستانی، داود علیپوریان، رمضان صالحی، محمد حسین حسینی، صادق بیگدلی، مجید لشکری، محمد نعمتی، مرتضی رمضانی، مرتضی مهرزاد، مهدی بابادی، مهرزاد مهروان و میثم علیپور، زندهیاد سیامند رحمان، شهید بهمن گلبارنژاد و... به همهٔ این قهرمانان فروتن و الهامبخش، چه با مدالها و چه هنوز بیمدالهایشان.
@FihMaFih
۱۹:۵۴
بازارسال شده از
قدمِ بلندِ انیمیشنِ چین، به سمت مخاطب جهانی این روزها انیمیشن نژا ۲ دو عنوان مهم پرفروشترین فیلم سال در تمام جهان و همچنین پردرآمدترین انیمیشن تاریخ سینما را کسب کرده؛ اما ما فعلا میخواهیم برویم سراغ انیمیشن #نژا_۱ ، محصولی که ششسال پیش اکران شد و گرچه فروش عجیب قسمت دوم خود را نداشت، ولی از نظر موفقیت هنری به نسبت زمانۀ خود چهبسا انیمیشن دیدنیتری بود و دستکم چیزی از قسمت دوم کم نداشت.اگر بخواهیم خوشبینانه بگوییم: نژا سرشار از «بینامتنیت» و اقتباس است و سعی کرده از تمام ظرفیتهای پیشینی انیمیشن و حتی سینمای پیش از خود استفاده کند تا به محصولی خاص، محبوب، همهپسند و البته متعهد به فرهنگ بومی خود برسد.اگر بخواهیم همین واقعیت را با لحنی منفی بگوییم: #نژا اثری است با دورترین تعریف از مفهوم «اصالت» ، چون سرشار از کپیکاریها، اقتباسها و مهندسیها برای جلب توجه متنوعترین و بیشترین مخاطبان است. اثری کاملا صنعتی و تجاری، برای رسیدن به یک محبوبیت بزرگ اما زمانمند.از نظر معنایی یکی از مهمترین ویژگیهای نژا که در کمتر انیمیشنی با این صراحت دیده میشود، سرنوشتستیزی و باور به ارادۀ انسانی در تغییر جهان است. متن کامل ریویوی نقد و بررسی انیمیشن «نژا ۱» را در سایت مجله بخوانید.#انیمیشن#مجله_میدان_آزادی
@azadisqart۲۰:۰۴
دنیا، دنیای بیفکرها وعملگراهاست ( #از_میراث_ادبیات_کهن )
آرام نیست قسمت دانا، که بحر را
بالین حباب و وحشتِ امواج، بستر است
#بیدل_دهلوی
آقای بیدل -این شاعرِ متفکرِ رازآمیز- در این #شعر یکی از انواع اضطراب را #اضطراب_دانایی یا اضطرابِ دانایان معرفی میکند.
میگوید آدمِ دانا مثل دریاست، عمیق است، پر است، و همین عمق و فربهی برایش اضطرابآور است، همانطور که دریا حتی وقتی بخواهد بخوابد هم، رختخوابش موجهای هولناک و همواره در حرکت است و تنها چیزی که برایش شبیه بالش است، حباب است، بالشی که وقتی سرت را رویش بگذاری میترکد!
این است حال دائمی (و بلکه: سرنوشت) یک فرد دانا، حتی وقتی که میخواهد لحظاتی به چیزی فکر نکند و در آرامش باشد.
@FihMaFih
( #از_میراث_ادبیات_کهن )آرام نیست قسمت دانا، که بحر را
بالین حباب و وحشتِ امواج، بستر است
#بیدل_دهلوی
آقای بیدل -این شاعرِ متفکرِ رازآمیز- در این #شعر یکی از انواع اضطراب را #اضطراب_دانایی یا اضطرابِ دانایان معرفی میکند.
میگوید آدمِ دانا مثل دریاست، عمیق است، پر است، و همین عمق و فربهی برایش اضطرابآور است، همانطور که دریا حتی وقتی بخواهد بخوابد هم، رختخوابش موجهای هولناک و همواره در حرکت است و تنها چیزی که برایش شبیه بالش است، حباب است، بالشی که وقتی سرت را رویش بگذاری میترکد!
این است حال دائمی (و بلکه: سرنوشت) یک فرد دانا، حتی وقتی که میخواهد لحظاتی به چیزی فکر نکند و در آرامش باشد.
@FihMaFih
۲۱:۵۹
محصور در حصار حادواقعیتها | صفحه: ۱/۲سخنگفتن از #قیصر_امین_پور بیابتذال نیست.
با اینکه خود زندهیاد استاد امینپور یک چهرۀ عمیقا تصنعگریز، تقلیدگریز، ابتذالگریز، سختپسند، دقیق و در خیلی از شعرهایش خارقالعاده و دستنیافتنی بود؛ اما یادکرد و سخنگفتن از او عموما با نوعی سانتیمانتالیسم و ابتذال و تصنّع همراه است. شاید چون «یادکرد قیصر امینپور» و «تصویر قیصر امینپور» فاصلۀ زیادی با «خود قیصر امینپور» پیدا کردهاند.
#ژان_بودریار فیلسوف پسامدرن، مفهومی در اندیشههایش دارد به نام «حادّواقعیت». حادواقعیت یعنی آن بازنمایی از واقعیت که نهتنها مشروعیت و قدرت بیشتری نسبت به خود واقعیت پیدا میکند، بلکه دیگر ارجاعی هم به واقعیت اولیه ندارد، بلکه واقعیت اصلی را میبلعد؛ حادّواقعیت واقعیتی را تولید میکند که با غیاب خود واقعیت همراه است.
نتیجهٔ این مسئله در کسانی که چندان مدعی تخصص در ادبیات نیستند، با ظهور همان شبهشعرهای منسوب به امینپور رخ مینماید (گاهی گمان نمیکنی ولی خوب میشود ...) که اول فقط انتساب متن بود و حالا -مدتی بعد از تکذیبهای مداوم- با جستجوی گوگل میبینیم کار به انتساب صوت هم رسیده است که بیا این هم سند! و احتمالا مدتی بعد هم باید شاهد این باشیم که با دیپ نوستالوژی و دیگر نرمافزارهای مشابه، شعر دروغین را با صدای دروغین در تصویر قیصر امینپور زورچپان کنند، که این هم سند دوم!
این کمترین نتیجهٔ حادواقعیت است که قیصر امینپور را برای عموم مخاطبان تبدیل میکند «به هرآن چیزی که الآن دوست داری باشد» نه «آن چیزی که واقعا هست»؛ همان شاعر گوگولی و زردی که تو میپسندی و برای فهم شعرش خدایناکرده هیچ زحمتی نباید به خودت بدهی.
اما نتایج بدتر و بیشتری هم در کار است، اتفاقا در میان متخصصان و شبهمتخصصان شعر و ادب که بیشتر از «تصویر قیصر امینپور» (و متأثر از آن)، در حوزۀ «یادکرد قیصر امینپور» اتفاق میافتد.
امینپورِ شهرتگریز، دنیاگریز و عارفمسلک در همان دوران زندگی هم محبوب بود، اما پس از مرگ محبوبیتش از روند عادی خارج شد، ناگهان خودِ رویداد درگذشت او فراتر از رویداد درگذشت یک فرد، حالت سمبلیک پیدا کرد و به «نماد مرگ شاعر» تبدیل شد. جامعه (حتی جامعهای که او را نمیشناخت) حس کرد اتفاق عظیمی افتاده، چون یک شاعر مرده، «یک» اضافی است، حس کرد: شاعر مرده است؛ و این برای یک جامعه و تمدن شعردوست و شعرمحور بسیار جانگداز شد.
آن مرگ اندوهبار و آن تشییع باشکوه و پر سروصدا آغاز تولّد حادّواقعیت درمورد امینپور بود؛ آغاز افسانهایشدن قیصر؛ چیزی که ناگهان جامعۀ شاعران را در فکر فرو برد!
در آن بازۀ زمانی خاص، مدتها بود تصوّر محبوبیّت ستارهوار (و سلبریتیوار) یک شاعر نزدیک به محال مینمود. پس از انقلاب کمیّت شاعران به طرز عجیبی رو به فزونی گذاشته بود، از طرفی تعداد غولهای شعری زندۀ دههٔ شصت هم کم نبود؛ این دو نکته، شعر را زیادی دردسترس و عادی کرده بود و وقتی به اوایل هفتاد و اوایل دهه هشتاد رسیدیم شعر در مقابل دیگر هنرها (سینما، موسیقی و...) خیلی هنر معمولیای به نظر میآمد، کسی آنچنان توقع شهرت و محبوبیت زیادی از #شعر نداشت، مخصوصا از شعر انقلاب و شعر اجتماعی (برخلاف ترانه و عاشقانه) که در آن روزگار به اندازهٔ کافی زیر آماج حملات روزنامههای غربگرای دهه هفتاد انگخورده بود؛ پس توقع یک شهرت عمومی از یک شاعر انقلاب بعید مینمود در محاسبات خود شاعران؛ که ناگاه درگذشت امینپور مثل انفجاری در کشور صدا کرد (دلایل متعدد جامعهشناختی و هنری و رسانهای بسیاری اینجا در کار است، که در حوصلهٔ این بحث نمیگنجد).
حال شاعران -مخصوصا شاعرانی که در فضای انقلاب و اجتماع قلم میزدند- کوچهای رازآمیز و وسوسهکننده را پیش خود میدیدند که پیش از آن تصوّرش را نمیکردند. این سالکان فروتنِ قافِ معنا که ظاهراً بیزار از دنیا سر به کوه گذاشته بودند، در دامنۀ کوهِ اساطیری شعر، یک دستگاه ویلای مجلل، با نمای سنگ مرمر، مجهز به استخر و اجاق گریل و دیگر امکانات متصور را با در گشوده و بوی کباب نزدیک خود میدیدند؛ طبعاً گروهی به این فکر افتادند که در کنار پرداختن به معنویات و شعرسرودن علیه آمریکا و به نفع شهدا و غزه و عدالتخواهی و... زدن دو سیخ جوجۀ مکزیکی در چنین ویلای مصفایی خیلی هم راه قله را طولانی نمیکند!
از آبان ۸۶ اگر در بین مردم و به خصوص جوانان و نوجوانان، عشق غمگین و مقدسی به امینپور گسترده شد؛ در بین جمعی از شاعران و ادبیاتیها هم نوعی امینپورزدگی و امینپورمآبی رخ نمود. بازار تعریف خاطرات و حتی تعمیق خاطرات گرم شد، خاطراتی که قبلا پیشپاافتاده و سیاهسفید تعریف میشدند؛ زینبعد تمامرنگی، فولاچیدی و سهبعدی برای مشتاقان جوانِ تشنۀ امینپور و امینپوریسم تعریف میشدند...
[ ادامه مطلب
]@FihMaFih۲۰:۴۴
در آن نیامده ایام محصور در حصار حادواقعیتها | صفحه: ۱/۲ سخنگفتن از #قیصر_امین_پور بیابتذال نیست. با اینکه خود زندهیاد استاد امینپور یک چهرۀ عمیقا تصنعگریز، تقلیدگریز، ابتذالگریز، سختپسند، دقیق و در خیلی از شعرهایش خارقالعاده و دستنیافتنی بود؛ اما یادکرد و سخنگفتن از او عموما با نوعی سانتیمانتالیسم و ابتذال و تصنّع همراه است. شاید چون «یادکرد قیصر امینپور» و «تصویر قیصر امینپور» فاصلۀ زیادی با «خود قیصر امینپور» پیدا کردهاند. #ژان_بودریار فیلسوف پسامدرن، مفهومی در اندیشههایش دارد به نام «حادّواقعیت». حادواقعیت یعنی آن بازنمایی از واقعیت که نهتنها مشروعیت و قدرت بیشتری نسبت به خود واقعیت پیدا میکند، بلکه دیگر ارجاعی هم به واقعیت اولیه ندارد، بلکه واقعیت اصلی را میبلعد؛ حادّواقعیت واقعیتی را تولید میکند که با غیاب خود واقعیت همراه است. نتیجهٔ این مسئله در کسانی که چندان مدعی تخصص در ادبیات نیستند، با ظهور همان شبهشعرهای منسوب به امینپور رخ مینماید (گاهی گمان نمیکنی ولی خوب میشود ...) که اول فقط انتساب متن بود و حالا -مدتی بعد از تکذیبهای مداوم- با جستجوی گوگل میبینیم کار به انتساب صوت هم رسیده است که بیا این هم سند! و احتمالا مدتی بعد هم باید شاهد این باشیم که با دیپ نوستالوژی و دیگر نرمافزارهای مشابه، شعر دروغین را با صدای دروغین در تصویر قیصر امینپور زورچپان کنند، که این هم سند دوم! این کمترین نتیجهٔ حادواقعیت است که قیصر امینپور را برای عموم مخاطبان تبدیل میکند «به هرآن چیزی که الآن دوست داری باشد» نه «آن چیزی که واقعا هست»؛ همان شاعر گوگولی و زردی که تو میپسندی و برای فهم شعرش خدایناکرده هیچ زحمتی نباید به خودت بدهی. اما نتایج بدتر و بیشتری هم در کار است، اتفاقا در میان متخصصان و شبهمتخصصان شعر و ادب که بیشتر از «تصویر قیصر امینپور» (و متأثر از آن)، در حوزۀ «یادکرد قیصر امینپور» اتفاق میافتد. امینپورِ شهرتگریز، دنیاگریز و عارفمسلک در همان دوران زندگی هم محبوب بود، اما پس از مرگ محبوبیتش از روند عادی خارج شد، ناگهان خودِ رویداد درگذشت او فراتر از رویداد درگذشت یک فرد، حالت سمبلیک پیدا کرد و به «نماد مرگ شاعر» تبدیل شد. جامعه (حتی جامعهای که او را نمیشناخت) حس کرد اتفاق عظیمی افتاده، چون یک شاعر مرده، «یک» اضافی است، حس کرد: شاعر مرده است؛ و این برای یک جامعه و تمدن شعردوست و شعرمحور بسیار جانگداز شد. آن مرگ اندوهبار و آن تشییع باشکوه و پر سروصدا آغاز تولّد حادّواقعیت درمورد امینپور بود؛ آغاز افسانهایشدن قیصر؛ چیزی که ناگهان جامعۀ شاعران را در فکر فرو برد! در آن بازۀ زمانی خاص، مدتها بود تصوّر محبوبیّت ستارهوار (و سلبریتیوار) یک شاعر نزدیک به محال مینمود. پس از انقلاب کمیّت شاعران به طرز عجیبی رو به فزونی گذاشته بود، از طرفی تعداد غولهای شعری زندۀ دههٔ شصت هم کم نبود؛ این دو نکته، شعر را زیادی دردسترس و عادی کرده بود و وقتی به اوایل هفتاد و اوایل دهه هشتاد رسیدیم شعر در مقابل دیگر هنرها (سینما، موسیقی و...) خیلی هنر معمولیای به نظر میآمد، کسی آنچنان توقع شهرت و محبوبیت زیادی از #شعر نداشت، مخصوصا از شعر انقلاب و شعر اجتماعی (برخلاف ترانه و عاشقانه) که در آن روزگار به اندازهٔ کافی زیر آماج حملات روزنامههای غربگرای دهه هفتاد انگخورده بود؛ پس توقع یک شهرت عمومی از یک شاعر انقلاب بعید مینمود در محاسبات خود شاعران؛ که ناگاه درگذشت امینپور مثل انفجاری در کشور صدا کرد (دلایل متعدد جامعهشناختی و هنری و رسانهای بسیاری اینجا در کار است، که در حوصلهٔ این بحث نمیگنجد). حال شاعران -مخصوصا شاعرانی که در فضای انقلاب و اجتماع قلم میزدند- کوچهای رازآمیز و وسوسهکننده را پیش خود میدیدند که پیش از آن تصوّرش را نمیکردند. این سالکان فروتنِ قافِ معنا که ظاهراً بیزار از دنیا سر به کوه گذاشته بودند، در دامنۀ کوهِ اساطیری شعر، یک دستگاه ویلای مجلل، با نمای سنگ مرمر، مجهز به استخر و اجاق گریل و دیگر امکانات متصور را با در گشوده و بوی کباب نزدیک خود میدیدند؛ طبعاً گروهی به این فکر افتادند که در کنار پرداختن به معنویات و شعرسرودن علیه آمریکا و به نفع شهدا و غزه و عدالتخواهی و... زدن دو سیخ جوجۀ مکزیکی در چنین ویلای مصفایی خیلی هم راه قله را طولانی نمیکند! از آبان ۸۶ اگر در بین مردم و به خصوص جوانان و نوجوانان، عشق غمگین و مقدسی به امینپور گسترده شد؛ در بین جمعی از شاعران و ادبیاتیها هم نوعی امینپورزدگی و امینپورمآبی رخ نمود. بازار تعریف خاطرات و حتی تعمیق خاطرات گرم شد، خاطراتی که قبلا پیشپاافتاده و سیاهسفید تعریف میشدند؛ زینبعد تمامرنگی، فولاچیدی و سهبعدی برای مشتاقان جوانِ تشنۀ امینپور و امینپوریسم تعریف میشدند... [ ادامه مطلب ] @FihMaFih
محصور در حصار حادواقعیتها | صفحه: ۱/۲ سخنگفتن از #قیصر_امین_پور بیابتذال نیست. با اینکه خود زندهیاد استاد امینپور یک چهرۀ عمیقا تصنعگریز، تقلیدگریز، ابتذالگریز، سختپسند، دقیق و در خیلی از شعرهایش خارقالعاده و دستنیافتنی بود؛ اما یادکرد و سخنگفتن از او عموما با نوعی سانتیمانتالیسم و ابتذال و تصنّع همراه است. شاید چون «یادکرد قیصر امینپور» و «تصویر قیصر امینپور» فاصلۀ زیادی با «خود قیصر امینپور» پیدا کردهاند. #ژان_بودریار فیلسوف پسامدرن، مفهومی در اندیشههایش دارد به نام «حادّواقعیت». حادواقعیت یعنی آن بازنمایی از واقعیت که نهتنها مشروعیت و قدرت بیشتری نسبت به خود واقعیت پیدا میکند، بلکه دیگر ارجاعی هم به واقعیت اولیه ندارد، بلکه واقعیت اصلی را میبلعد؛ حادّواقعیت واقعیتی را تولید میکند که با غیاب خود واقعیت همراه است. نتیجهٔ این مسئله در کسانی که چندان مدعی تخصص در ادبیات نیستند، با ظهور همان شبهشعرهای منسوب به امینپور رخ مینماید (گاهی گمان نمیکنی ولی خوب میشود ...) که اول فقط انتساب متن بود و حالا -مدتی بعد از تکذیبهای مداوم- با جستجوی گوگل میبینیم کار به انتساب صوت هم رسیده است که بیا این هم سند! و احتمالا مدتی بعد هم باید شاهد این باشیم که با دیپ نوستالوژی و دیگر نرمافزارهای مشابه، شعر دروغین را با صدای دروغین در تصویر قیصر امینپور زورچپان کنند، که این هم سند دوم! این کمترین نتیجهٔ حادواقعیت است که قیصر امینپور را برای عموم مخاطبان تبدیل میکند «به هرآن چیزی که الآن دوست داری باشد» نه «آن چیزی که واقعا هست»؛ همان شاعر گوگولی و زردی که تو میپسندی و برای فهم شعرش خدایناکرده هیچ زحمتی نباید به خودت بدهی. اما نتایج بدتر و بیشتری هم در کار است، اتفاقا در میان متخصصان و شبهمتخصصان شعر و ادب که بیشتر از «تصویر قیصر امینپور» (و متأثر از آن)، در حوزۀ «یادکرد قیصر امینپور» اتفاق میافتد. امینپورِ شهرتگریز، دنیاگریز و عارفمسلک در همان دوران زندگی هم محبوب بود، اما پس از مرگ محبوبیتش از روند عادی خارج شد، ناگهان خودِ رویداد درگذشت او فراتر از رویداد درگذشت یک فرد، حالت سمبلیک پیدا کرد و به «نماد مرگ شاعر» تبدیل شد. جامعه (حتی جامعهای که او را نمیشناخت) حس کرد اتفاق عظیمی افتاده، چون یک شاعر مرده، «یک» اضافی است، حس کرد: شاعر مرده است؛ و این برای یک جامعه و تمدن شعردوست و شعرمحور بسیار جانگداز شد. آن مرگ اندوهبار و آن تشییع باشکوه و پر سروصدا آغاز تولّد حادّواقعیت درمورد امینپور بود؛ آغاز افسانهایشدن قیصر؛ چیزی که ناگهان جامعۀ شاعران را در فکر فرو برد! در آن بازۀ زمانی خاص، مدتها بود تصوّر محبوبیّت ستارهوار (و سلبریتیوار) یک شاعر نزدیک به محال مینمود. پس از انقلاب کمیّت شاعران به طرز عجیبی رو به فزونی گذاشته بود، از طرفی تعداد غولهای شعری زندۀ دههٔ شصت هم کم نبود؛ این دو نکته، شعر را زیادی دردسترس و عادی کرده بود و وقتی به اوایل هفتاد و اوایل دهه هشتاد رسیدیم شعر در مقابل دیگر هنرها (سینما، موسیقی و...) خیلی هنر معمولیای به نظر میآمد، کسی آنچنان توقع شهرت و محبوبیت زیادی از #شعر نداشت، مخصوصا از شعر انقلاب و شعر اجتماعی (برخلاف ترانه و عاشقانه) که در آن روزگار به اندازهٔ کافی زیر آماج حملات روزنامههای غربگرای دهه هفتاد انگخورده بود؛ پس توقع یک شهرت عمومی از یک شاعر انقلاب بعید مینمود در محاسبات خود شاعران؛ که ناگاه درگذشت امینپور مثل انفجاری در کشور صدا کرد (دلایل متعدد جامعهشناختی و هنری و رسانهای بسیاری اینجا در کار است، که در حوصلهٔ این بحث نمیگنجد). حال شاعران -مخصوصا شاعرانی که در فضای انقلاب و اجتماع قلم میزدند- کوچهای رازآمیز و وسوسهکننده را پیش خود میدیدند که پیش از آن تصوّرش را نمیکردند. این سالکان فروتنِ قافِ معنا که ظاهراً بیزار از دنیا سر به کوه گذاشته بودند، در دامنۀ کوهِ اساطیری شعر، یک دستگاه ویلای مجلل، با نمای سنگ مرمر، مجهز به استخر و اجاق گریل و دیگر امکانات متصور را با در گشوده و بوی کباب نزدیک خود میدیدند؛ طبعاً گروهی به این فکر افتادند که در کنار پرداختن به معنویات و شعرسرودن علیه آمریکا و به نفع شهدا و غزه و عدالتخواهی و... زدن دو سیخ جوجۀ مکزیکی در چنین ویلای مصفایی خیلی هم راه قله را طولانی نمیکند! از آبان ۸۶ اگر در بین مردم و به خصوص جوانان و نوجوانان، عشق غمگین و مقدسی به امینپور گسترده شد؛ در بین جمعی از شاعران و ادبیاتیها هم نوعی امینپورزدگی و امینپورمآبی رخ نمود. بازار تعریف خاطرات و حتی تعمیق خاطرات گرم شد، خاطراتی که قبلا پیشپاافتاده و سیاهسفید تعریف میشدند؛ زینبعد تمامرنگی، فولاچیدی و سهبعدی برای مشتاقان جوانِ تشنۀ امینپور و امینپوریسم تعریف میشدند... [ ادامه مطلب ] @FihMaFih*محصور در حصار حادواقعیتها | صفحه: ۲/۲*البته مظاهر این تشعشعات در همه یکشکل نبود؛ بعضی صرفا در مدل موی دلبرانۀ #قیصر_امین_پور استظهار به قیصرانگی میکردند و بعضی در طرز شاعری، چقدر شعر نیمایی با زبان امروز (تقریبا شبیه طرز قیصر) رونق گرفت و چقدر نیمایی مبتذل سروده شد؛ بعضی در آلبومها دنبال عکسهای کجوکوله و تار حالا ارزشمندشدۀشان میگشتند، بعضی دنبال فرصت خواننده و آهنگسازِ امینپورساز بودند و بعضی سعی میکردند با مصاحبههای رگباری مخاطب را شیرفهم کنند که خودشان نزدیکترین دوست یا شاگرد امینپورند و اینکه: «بفهم! من قیصر زمانهام!». بعضی هم سعی میکردند خطوطی از چهرۀ شخصیتی امینپور را با قلمویی لرزان در خود بازنمایی کنند؛ مثلا از روی نجابت و جامعیت امینپور نوعی بیطرفی و بیشرفی را در خود پیاده میکردند؛ یا از روی تعهد امینپور به اجتماعیات و اصول انقلاب؛ سیاستزدگی و ستادانتخاباتینوردی را. و بعضی هم: همۀ موارد! (در جستار میرشکاکشناسی تطبیقی نیز از این در نوشتهام).
همۀ اینها کمک کرد تا در کنار حادّواقعیت «تصویر امینپور» (که تاحدی برساختۀ رسانهها بود) حادواقعیت «یادکرد و سخن گفتن از امینپور» نیز تولید شود. در چنین شرایطی دیگر سخنگفتن از امینپور لزوما سخنگفتن از امینپور و #شعر نیست؛ مخصوصا در میان شاعران و ادبیاتیها؛ بلکه خطر زیادی وجود دارد که حادواقعیتِ «سخن گفتن از خود و تبلیغ و تزئین خود به بهانۀ سخنگفتن از امینپور» واقعیت اصلی را بلعیده باشد. به همین دلیل است که تیتر با اسم و عکس امینپور آغاز میشود اما در ادامه گاهی میبینیم فقط به تعریف فرد از خود میرسد یا محبت شدید امینپور به او؛ یا اینکه میبینید صرفا به بیان اموری کلی و غیرتخصصی بسنده میشود که درمورد خیلی افراد دیگر هم میتواند مصداق داشته باشد: «خیلی خوب بود + واقعا شعرهای زیبایی داشت + آدم معتدلی بود + در اصل نه چپ بود نه راست + از افراط وتفریط بیزار بود + اخلاقی بود + روشنفکر بود + انقلابی بود + بهترین شاعر بود + میفهمید + مردمی بود + فرزند زمان خود بود. +فرق داشت + ...» یا گاهی اظهارات غیرفنی و غلط: «در شعر سپید بینظیر بود»!
این سه دسته سخن که نقل کردیم از انواع رایج «حادّ واقعیت یادکرد از امینپور»ند که توجه به آنها میتواند حاد واقعیت را از واقعیت متمایز کند. بسیار دردناک است که واقعیت امینپور پشتِ دیوار این حادّواقعیتها دارد زندانی میشود.
کاش یکروز بفهمیم:
اگر نمیتوانیم زیبا زندگی کنیم و زیبا باشیم، دستکم دیگر زیباییهای پیشین جهان را خراب نکنیم.
و هر آبان و اردیبهشتی که میگذرد خوب است از خودمان بپرسیم:گناه غفلت ننوشتن از آن مرد بیشتر است، یا گناه ابتذالِ نوشتن؟
انتشار نخست: آبان ۱۴۰۰، [اینجا]
@FihMaFih
۲۰:۴۹
بازارسال شده از
نِژا ۲؛ اژدها -دوباره- وارد میشود! #نژا۲ پدیدۀ امروز «صنعت» سینما و انیمیشن جهان است. انیمیشنی خوشساخت و جذاب که با هشتاد میلیون دلار ساخته شد و اکنون با فروش بیش از دو میلیارد دلاریاش، «پرفروشترین فیلم سال ۲۰۲۵»، «پنجمین فیلم پرفروش تمام تاریخ سینما» و «پردرآمدترین اثر تمام تاریخ انیمیشن» شده است و این رکوردها ممکن است در روزهای آینده باز هم جابهجا شوند و قدرتمندتر. شاید از نظر «هنرِ» سینما و انیمیشن، خیلی کشورهای دیگر مثل ژاپن و بعضی کشورهای اروپایی، بارها هنر انیمیشن آمریکا را پشت سر گذاشته باشند، اما از نظر فروش، درآمدزایی، تکنولوژیهای جدید، عامهپسندی و در یک کلام «صنعت»ِ سینما و انیمیشن، این انیمیشن چین است که در سالهای اخیر انیمیشن آمریکا را پشت سر میگذارد. نژا، خیزِ صنعت انیمیشن چین برای محبوبیت بین مخاطب جهانی و به چالش کشیدن صنعت انیمیشن آمریکاست. جدا از زمینهسازی نژا ۱ از دیگر دلایل این موفقیت عجیب جهانی نژا ۲، وفور ارزشهای بومی در این دو انیمیشن است. کارگردان #نژا به خوبی به این حقیقت اشراف داشته است که برای جهانی شدن -برای «با موفقیت» جهانی شدن- باید اول -با موفقیت- بومی بود. نژا علیرغم زبان جهانی و پستمدرن خویش، به شدت سرشار از ارزشهای هنری و فرهنگی چینی است تا حدی که اگر کسی بخواهد نژا ۲ را بدون دیدن نژا ۱ ببیند حتما در فهم بخشهایی از اثر گیج خواهد شد. متن کامل ریویوی نقد و بررسی انیمیشن «نژا ۲» را در سایت مجله بخوانید.#انیمیشن#مجله_میدان_آزادی
@azadisqart۲۰:۲۷
بازارسال شده از
فراخوان ترم پاییز «مدرسه میدان آزادی»:اولین دورهٔ تخصصی آموزش «هنر» فراخوان ثبتنام در اولین کارگاههای تخصصی آموزش «هنر»، ویژهٔ ترم پاییز توسط «مدرسهٔ میدان آزادی» منتشر شد. «مدرسهٔ میدان آزادی» در اولین دورهٔ تخصصی آموزش هنر با برگزاری کارگاههای تخصصی، و با حضور جمعی از بهترینهای عرصۀ هنر، میزبان هنرجویان و علاقهمندان رشتههای هنر و ادبیات است. اطلاعات کامل کلاسهای اولین دورۀ آموزشی هنر مدرسهٔ میدان آزادی، از روز دوشنبه دوازدهم آبانماه ۱۴۰۴ در سایت مدرسهٔ میدان آزادی منتشر خواهد شد. زمان برگزاری این کلاسها از هفتۀ آخر آبان خواهد بود. کلاسهای آموزشی این دوره از مدرسه، برای نخستین بار است که در مجلهٔ میدان آزادی برگزار خواهند شد. نظر به محدودیتهای برگزاری، در کارگاههای حضوری و آنلاین اولویت ثبتنام با هنرجویانی است که زودتر اقدام به ثبتنام کنند.ثبتنام:
آخرین مهلت ثبتنام: بیستم آبان ۱۴۰۴ آغاز کلاسها: هفتهٔ آخر آبان " /> محل ثبتنام: وبسایت مدرسه میدان آزادی در صورت نیاز به راهنمایی، اینجا هستیم:@azadi_sqart جزئیات برگزاری کلاسها و نکات تکمیلی را در متن کامل فراخوان بخوانید.#مدرسه_میدان_آزادی
@azadisqart۸:۱۳
